暑假，人无聊了，想的就多了。最后一篇碎碎念，下一篇应该会是JavaScript相关的文章。

一直以来一直在思考，什么叫随大流，是好还是不好。

以miku为例吧，她的人气应该是高到顶了吧，喜欢的人也是一片又一片。这么多人，形成了一大流，吸引着更多的人。

很多人，包括之前的我在内，都抱有这样的看法:喜欢的人太多，就体现不了我高冷。于是去寻找那些小众事物，号称自己本命。有的人或许真的凑巧找到了，但是，最后我还是发现，坦诚一些不是更好么。

近来的TV动画，每一季度总有一两部话题作，从之前的巨人，到后来东京吃货，这一季是黄段子，如风一般，来的快，去的更快。巨人或许还是维持了很长一段时间的高人气，然而后两者我估计，不过是半年的人气罢了。

我不是想喷这些作品，只是觉得这样的现象很有意思。所谓天天在微博上被人喷的伪宅，在这样的事情中起到至关重要的作用，然而没有他们就没有这么热烈的讨论，每一季新番似乎就寂寞了很多。

这事情，自然也是有极大的弊端，包括社会误解，媒体曲解——当然这些作品也未必就是那么优秀，有的确实该喷——都造成了很大的影响。

以上说的话题作只能是加引号的，真正成为了一种文化现象的，少之又少。

成为文化现象的，远有EVA，近有小圆（似乎也不是特别近了）。

而我纠结的，是我没法知道，这些作品究其根本到底是想要表达什么，是真的想和观众探讨人性，还是为了BD销量和观众探讨人性。尤其在商业化越来越成熟的今天，实在是无法分辨。东京食尸鬼，这昙花一现的一季话题，你要说它有在作品中探讨更深层次的东西，我也是无法反驳，毕竟每个人的主观倾向可以严重地影响一个人对作品的判断（所以果然人设要做的好一些么）。同样的，你要说小圆只是纯粹的讲一个魔法少女的故事，顺便卖个百合赚个BD钱，我似乎也没法反驳你。

然而这个时候我就想到了这样一个观点：动画不过是故事的一种表现方式。

因此动画也是艺术的一种类型，似乎不应该戴有色眼镜去评判。

然而到底是什么影响了我的判断，我认为依旧是商业化因素。商业化是支撑作品走的更远的动力，这点无可厚非，然而过于浓郁的商业氛围，大抵会影响像我这样的人对它的判断吧。假如小圆不卖百合，似乎也是难以想象的吧。当今日本动画业界，已经流水线化，每一季度的新番越来越多，这个产业成为了批量的生产线。于是设定雷同什么也越来越多，审美疲劳什么的也是很正常的事情。在这样快速的流水线制造中，似乎确实是难以去表达一些更玄乎的东西，个人还是认为这些玄乎的玩意儿还是要闭门造车的。

区区一千字不到，似乎完全不能表达我想要表达什么，大概是我的表达能力实在有限吧，嘛各位就当是乱谈来看吧，不必在意。